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[墨卓影評]《攻敵必救》- 你以為只有「攻敵必救」這招嗎?

導演: John Maddon 演員: Jessica Chastain 、 Gugu Mbatha-Raw 、 Michael Stuhlbarg 、 Mark Strong 起初,我還對於台灣翻譯的片名《攻敵必救》有些疑惑,不知道是不是又是翻譯上的錯...

2016年9月30日 星期五

[墨卓影評]《猜火車》- 面對體制與放縱,你將如何抉擇?


說到《猜火車》,其實從三年前開始比較大量開始看電影以來,這部電影就一直繞在耳邊,有時課堂也會談及一些片段,直到這次參加高應大映画社的社課,終於得到一個機會,可以好好的品嘗這部電影的各種滋味,不論是放縱、叛逆、脫序,還是各種的生理刺激,《猜火車》就是把一種不曾踏入這個世界的觀眾,拉進這個體制外的生態,透過導演丹尼鮑伊掌握的畫面,去滿足我們這些接受社會化已久的觀眾,有一種壯大自己內心真實的野性與刺激,但是這部電影更重要的省思,容我一一道來......

故事中的主軸,都圍繞在伊旺麥奎格身上,從頭到尾,他所經歷的一切,就像是一種肉體的辯論,以及混雜著各種精神上理性與慾望的拉扯,究竟在體制外的這種糜爛世界,到底有多大的吸引力,能夠讓普世社會價值所排斥與唾棄的狀態,變成一種可以投射的視覺毒品?我想這跟我們所處的世界,有著相當大的牽制關係,上層體制灌輸我們的,總是那種幾乎超脫人性、成就大我的胸襟,以及追求極致的高尚,但我們往往忽略自己,大多都是處於下層體制的,生活、工作以及各種喜怒哀樂,甚至是瘋癲式的放縱,然而,這種二元分法,還是無法將各種族群明確區分,因為當我們想界定界線時,總會有在界線外的,我們總是知道界線內的有限,卻往往忽視或排斥界線外的無窮無盡,這是我們經歷社會化、方便統治體制下的枷鎖,因此,丹尼鮑伊的《猜火車》就是讓這些被銬上家所已久的社會服從者,暫時忘卻或模糊那條界線,因此《猜火車》這樣的世界,雖然不如烏托邦那樣完美至上,確足夠成為我們的視覺毒品。


談到劇情的部分,我覺得較為印象深刻的,莫過於伊旺麥奎格與未成年的凱莉麥唐納,這兩人的關係,在身分上與實際做為上的反差,也一再地點醒我們,即便有法律與倫長的限制,但那都是道德與理性的底線,當我們真正去追求那種聲裡死精神上的刺激,往往都是無懼於體制的人,可以享受到最大程度的刺激與喜悅,即便那種短暫與空虛感,會如針刺般襲來,但這也算是一種常態交易,畢竟,如果你身上受制於社會道德與法律的枷鎖越多,你可能就會變成隔岸觀火的第三者,進而從既有的社會體制,去批判與抨擊那些你不敢嘗的禁果,這何嘗不是從古至今,社會不斷轉變的各種角力?

另外,伊旺麥奎格所處的這個小幫派,某種層面也是呈現一種體制內的縮影,因為伊旺麥奎格本身算是一種模糊身分的存在,有經歷過極度放縱的反社會狀態,也有在一般社會體制下正常運作的表態,更有著在中間經歷統苦掙扎地分裂狀態,也因此在最後能夠從這樣的一種放縱體制中,將這個小幫派內所不會設想到的行為,完全投注在自己的理性與慾望下,你說這是背叛的私心也好,說這是聰明的選擇也罷,如果將這個小幫派套回我們所處的社會體制,這何嘗不是一種對於上層結構的批判與諷刺?

而這部片,也會讓我想到幾部關於這種社會狀態或想像的題材,例如《禁愛世界》、《記憶傳承人》、《單身動物園》、《非普通教慾》、《發條橘子》等,不論是將人性、錯誤、配對、人群或是反動排除,事實上都證明,只是讓我們投射在其中後,讓內心不忘本我,但有趣的是,《發條橘子》是主角被社會體制宣判有問題,進而讓主角脫離放縱與反射會的狀態,進入到社會體制,卻無法回頭,而《猜火車》的主角,確是一種理性的變換自如,即便到最後的開放式結果,你不曉得伊旺麥奎格究竟是會在一般社會體制下正常運作,還是回歸極度放縱的反社會狀態,這或許在2017年3月的續集,就可以見真章了!


最後,我想這一部電影,帶給我的是一種接受內在的鏡子,因為我們的各種反體制與反射會的放縱與瘋狂,都被壓抑著,但卻都存在我們的潛意識與內心中,不論怎樣否認,我們確實無法將它排除或忽視,因為沒有這些本能與慾望,我們說不定也不會有著如此像樣的生活環境,只是我們能否在這之中,試著找到自己在界線中的立足點,我想這才是最重要的收穫吧!

-我的私心評分-
演員:7/10
劇情:7/10
張力:9/10
演技:8/10
推薦:9/10
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2016年9月24日 星期六

[墨卓影評]《我的蛋男情人》- 現代冷凍愛情的溫暖思路


講「愛情」這回事,台灣終於有一部片可以跳脫出「校園」的框架,用現在式的感覺,去講述現代男女的愛情與生活狀態,在加上林依晨的主演,這部電影確實讓人看得滿投入的,節奏、笑點與部分對白也都掌握得不錯,但是,事後冷靜想想,這部電影的男女真實嗎?

------------------------------------以下有雷-----------------------------------

首先,在劇本的設定上,以冷凍食品員工的林依晨為主要視角,來看這一場尋求愛情的解凍之旅,畢竟一開始,她與宥勝的分手收場,就很明顯得點出現代都市生活的男女,對於工作、愛情與生活觀念的問題,工作生活之餘,愛情就像是放在冷凍庫的保存食品,想到時才拿出來微波品嘗,但任何東西都是有保存期限的這個現實與設定,在劇本中運用得很巧妙,像是林依晨做冷凍卵子,也有10年的保存年限,隨時只要找到心儀的對象,這顆卵子隨時會被遺棄,而卵子跟精子在劇中的擬人化與性別互補化(男人扮演卵子,女人扮演精子),不時會給劇中主角有一種如真似幻的心靈交流,也再再地影響各種現實的決定,而卵子跟精子這方面的巧思,我相信一定有受到伍迪艾倫的影響。


整部片對於冷凍食品的概念、冷凍精卵子的推廣與人物關係的辯證,其實做得滿不錯的,整部片其實就像是大型廣告片一般,要風景有風景、要產品有產品、要美食有美食,看似都很好的內容與呈現,我卻對鳳小岳飾演的餐廳主廚,感覺有點不像一般男人,在劇情中是將他的生殖能力拿掉,導致於他想要找一個單純談感情,而非需要孩子的對像去生活,以至於到後來與林依晨在一起之後,在最甜蜜的時刻,提到這敏感的話題,會讓他如此震怒與崩潰,但我覺得他們兩人的愛情,不像是男女之間的愛情,反倒像是兩個女生在談戀愛,這不僅止於是鳳小岳飾演的餐廳主廚失去生殖能力而已,而是整個處理與相處的反應,讓我感覺就像是女孩一般,因此,在看完《我的蛋男情人》之後,看了一些關於這部片地一些報導,得知導演傅天余認為自己滿像男主角的,我想這也就情有可原了。


最後,推薦喜歡林依晨的觀眾,可以進場好好享受這段解凍之旅,同時,也可以好好想想自己在這庸碌人生中,是不是也曾如此將重要的人事物,沒有意識地擺進那很少打開的冷凍庫中,雖然很多事情無法都照自己的意思如願,但起碼我們都認真的活著,那麼即便是冷凍的狀態,等待解凍之時,還是能保有新鮮的自我。

-我的私心評分-
演員:7.5/10
劇情:7/10
氛圍:7/10
演技:7/10
推薦:7/10
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2016年9月23日 星期五

[墨卓影評]《終極舞班》- 台灣就是台灣,有年輕的本錢!


當我們看著一堆各式各樣類型的外片,充斥著台灣的電影市場,佔去超過80%的票房時,反觀台灣其實還很有進步的空間,在某些類型已經開發得成熟或浮濫之時,更多元的類型,其實更等著台灣去開發,而這部《終極舞班》,讓我覺得有一點點希望.......

《終極舞班》算是讓我看得滿爽的國片,一些視覺上的衝擊與張力,我覺得有《舞力全開》台灣版的影子,出現在其中的一些舞蹈張力片段,同時,電影中將現代嬉哈與傳統京劇做了一定程度的融合,先不論操作得好不好,但是這樣的做法已經是令人敬佩了;然而,普遍國片有的缺點依舊存在,對白、劇情、配音等,其實都有待加強,即便劇中有些很認真的表演,卻令觀眾爆笑的部分不少,但是那種感覺不會讓你厭惡,因為你還來不及想到要吐槽,馬上就來了非常非常視覺系的刺激跳舞場面。


另外,這部電影有很多的鏡頭,其實可以很明顯得看得出是棚拍後Key上背景的,但我認為這樣的嘗試是值得鼓勵的,因為總要好好地在這方面走下去,才有可能逐步突破,許多國外類型片已經嘗試好幾個10年了,因此台灣還是有本錢與時間去嘗試,只是這些嘗試與投資,必須得要貫徹到底,我相信如果持續精進,3-5年後這團隊應該會有更不錯,且穩定的類型電影出現,但前提是,在劇本方面的功夫與進步幅度,絕對要比技術方面的進步還要高很多。


演員的部分,兩位男主角中,一位秀身材,一位有臉蛋,同時有不錯的舞技,但是戲的部分還有待加強;兩位女主角,我就不多評論,但都有舞技上的亮點,但這部片可惜的是,小綠葉演員與臨演的演技、投入與敬業程度,影響力絕對不會亞於主角們,因為某幾場戲的崩壞,絕對會大大蓋掉某些不錯的部分,我想這方面是台灣製作方,這幾年可以多多努力的方向。

最後,是關於電影宣傳部分,如果不是因為拿到特映票,我還真不知道這週有上這部電影......或者是這部電影的存在,可能在預算上的比例,留給發行與行銷的不多吧......我想表達的是,花了大把預算結果沒有人看到,那麼如何能夠真正讓觀眾評斷你是成功或失敗呢?最後總結一下,台灣就是台灣,有年輕的本錢!但是台灣的投資者,可能經不起這樣的風險......

-我的私心評分-
演員:7/10
劇情:5/10
爽渡:7/10
演技:5/10
推薦:6/10
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2016年9月17日 星期六

[墨卓影評]《天才柏金斯》- 天才從來不是天然造就


人生中,要能夠成就一件非比尋常,或是意義重大的事情,以東方人的觀念,會比較講求所謂「天時」、「地利」、「人和」,而這部由歐美真人傳記改編的《天才柏金斯》,在這個方面的凸顯,雖然不多,但依舊可以看見幾個關鍵,首先,必須要有一位鍥而不捨又懷才不遇的主角(裘德洛飾演的作家);再來,是能夠遇見了生命中願意為他賭一把的另一半(妮可基嫚飾演的劇場工作者);最後,在多年不斷碰壁的絕望中,得以遇見一位有膽識且賞識他的伯樂(柯林佛斯飾演的出版社主編)。這樣看似很公式化的人生劇本,究竟為甚麼值得被稱羨呢?


首先,故事發生的年代,是設定在1929-1938年的美國,而這段時期在歐美稱之為「戰間期」,也就是1919-1940年兩次大戰期間的短暫和平時期,而美國正因為第一次世界大戰後的1920年代,經濟起飛大幅成長,但就剛好在1929-1933年,是全球經濟大蕭條的時期,而且正好也是許多當代文學蓬勃發展的時期,而部分的大文豪,尤其是重所皆知的大文豪(本電影主角湯瑪斯沃爾夫,另外還有費茲傑羅及海明威等),都是出自這位來自紐約史克萊柏納出版社主編麥斯威爾柏金斯,而沃爾夫與柏金斯的相遇,就是本故事想要闡述的傳奇起落。


劇情方面主線故事,採用一般傳記電影常用的順序法,從兩人的首次相遇,到出版第一本書《天使望故鄉》的暢銷,做為前段的鋪陳,而到了那本巨作《時間與河流》的編輯過程,才是本片的重點,因為這過程不單單只是對於書本內容編寫上的爭辯,而是在這段相互摩擦的過程中,兩人的互動有時像長官與下屬,有時像交心之友,有時像父子之情,有時更像是情人鬥嘴。而這種種火花之餘,我們都可以看得到他們背後的家庭關係,兩人可以說是都為了事業打拚,而疏於家庭的類型,在《時間與河流》的編輯過程中,沃爾夫與老婆的關係敗壞,柏金斯也放棄了與家庭的和樂假期,直到沃爾夫的老婆到史克萊柏納出版社,與沃爾夫的爭吵,讓綜觀全程的柏金斯,在劇情後半對於家庭的轉變,也是讓我覺得轉變不會顯得生硬,推演到後半兩人的爭吵與來不及當面說再見的那種懊悔,都是一種成長的洗禮。


最後,在片頭沃爾夫在下雨的街頭,望著史克萊柏納出版社,以及柏金斯在辦公室審稿的平行剪輯,對照到劇情後半,有一種一切回到原點的感覺,就像他的那本《時間與河流》一般,到最後沃爾夫死亡時,回歸父親死亡的醫院,輾轉用最後那封告別信交給柏金斯,彷彿這一段奮鬥的時期,就像是河流一般,一去不復返,它可能不時會回流,但往往你只能從中映照出自己的模樣,而在也看不清他的臉龐。

如果你的人生,尚未走出甚麼色彩,沒有可以跟你奮力一搏的夥伴或情人,也還沒有一位賞識你的伯樂,那麼不妨先試試看退回原點檢視自己,是不是真的在這條路上,有如湯瑪斯沃爾夫一般努力不懈與視死如歸,並且在為人處事上,是不是真的如此真心的珍惜把握與信守承諾,與合作夥伴,甚至是團隊,一起走到最後,我想這應該是這部電影帶給觀眾,最有自省意謂的餘韻了。

-我的私心評分-
演員:8/10(因為這兩位男主角就值這分數了,更何況還有妮可基嫚XD)
劇情:6/10
張力:6/10
演技:8/10
推薦:7/10
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2016年9月15日 星期四

[墨卓影評]《薩利機長:哈德遜奇蹟》- 當第一次成為奇蹟,你可有想過需要多大的勇氣?


「當第一次的災難經驗成為奇蹟,你可有想過需要多大的勇氣?」

這一部電影取材自切斯立薩倫伯格,也就是人稱「薩利機長」的真實故事,主要敘述2009年1月15日,一架編號A320的飛機,從紐約拉瓜迪亞機場起飛,但起飛不久就遇到鳥擊,在208秒的決策中,薩利機長決定將班機迫降在哈德遜河上,而機上的155名乘客與服務人員,都奇蹟似地獲救,但這一切卻壓得薩利機長喘不過氣......

----------------------以下有雷,小心踩踏---------------------

這一部電影的主角薩利機長,由奧斯卡影帝湯姆漢克斯主演,這已經是他的第七部真人真事改編電影的男主角了,去年的《間諜橋》,就已經讓我留下了頗為深刻的印象,然而這次的《薩利機長:哈德遜奇蹟》,老實說我其實沒有特別期待,單純是抱著一種去戲院看湯姆漢克斯的心情買票進戲院,因此,帶給我的驚喜感意外強烈,同時,湯姆漢克斯與擔任副機長的亞倫艾克哈特,在劇情中磨擦出的演技火花,也不時地把張力推向令人忘卻呼吸地緊繃感。


整個故事,圍繞在這起奇蹟墜機生還事件的前後,從湯姆漢克斯以及亞倫艾克哈特在事後,接受一系列飛行安全的調查與檢討,同時整個社會圍繞著一種英雄式的吹捧,將此捧高成為「哈德遜奇蹟」,就能夠清楚看見整個媒體操弄風向球的能力,遠遠凌駕於設會與國家之上,正因為如此,湯姆漢克斯才會在劇中如此的倍受壓力與掙扎,因為掌聲中,除了真心感謝與道賀的,還是會有冷嘲熱諷出現在他左右,不論是出於社會還是調查委員會,至少我們能看見,湯姆漢克斯詮釋的薩利,是如此毫無保留的接受這一切,並且試圖讓自己更貼近事件,讓自己更像是一位凡人。


然而整部電影,在使用了許多回憶片段,試圖讓這一切的始末,能夠像拼圖一般還原,讓觀眾定奪這一切的功過,不過當然這一整部電影的片名與核心主旨,其實導演克林伊斯威特就已經肯定了這一切,並且讓現實與媒體造神的薩利,做了一定程度的描繪與區隔,在現實中,在墜機生還事件後,薩利是飽受煎熬的,並且在漫長而不利的調查與檢討過程中,也帶入了家庭的緊繃狀態,更能夠看得出在許多壓抑與面對檢討上,薩利依舊是一個凡人,只是在那關鍵的208秒中,他願意承擔風險與責任,以他的經驗來執行這次的迫降,以155條人命為天秤的一端,而使之平衡的另一端,我想莫過於是他過人的勇氣與專業態度。


最後,我認為導演在那一場公聽會的部分,算是琢磨得很不錯,對於模擬還原與執行的結果,他其實點出了很重要的因素,在雙方爭論當下能否可行回到機場降落的可能時,調查方沒有將「人為」因素考慮進去,即便是真人上機測試,也都是在以知的狀態下,毫無林場生命遭受威脅的當下,按照既定的SOP做出的機械決定,我想這不論是對應到哪方面的交通或安全危機處理,其實都能夠讓我們深切反思,同時,在那場公聽會的結尾,調查方還讚揚這場的奇蹟,如果不是薩利,可能不會出現在歷史上,但我想最終他歸功於全體,其實真的很官腔也有點矯情,畢竟在公聽會結束之前的那個休息空檔,還是可以看得出他與副機長身為凡人的傲性與喜悅,而非充滿距離感的英雄或神。

我想對於這樣的真人真事改編,可以說是非常寫實了,加上剪輯的魔力,這部電影絕對可以帶給你有別於幾年前,在電視上看到的記錄片,如果說關於薩利的記錄片是講究真實的人性視角,那麼這一部劇情片,就是讓你體會那當下,他所訴說的每分每秒。

-我的私心評分-
演員:9/10(光湯姆漢克斯就足夠給到9了XD)
劇情:8.5/10
張力:8/10
演技:8/10
推薦:8.5/10(可以看看何謂真實故事改編的好片!)
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2016年9月10日 星期六

[墨卓影評]《超自然研究會》- 兩集日劇合而為一的日式小品


昨天毫不猶豫,直接衝到威秀看了首場的《超自然研究會》,平常看電影前,我是不太習慣看預告的,因為想要保留一點驚喜感進戲院,但是這部電影,卻在我滑FB的時候,不小心自動撥放了10多秒,結果就一路看完了,便激起我的興趣,但進到戲院一看,才難得看到這般像是日劇一般的電影......

-------------------------以下有雷,小心踩踏----------------------------------

故事講述一位天生就擁有陰陽眼的男主角,喜歡上跟自己考上同一所大學的大學學妹,為了更接近她,於是跟著她一起進入了學校的「超自然研究會」,也因此踏上了一段面對自我與愛情的旅程......我覺得,不論從設定上、劇情上,或是角色詮釋上,這部電影其實不太像是一般的電影,感覺就像是兩集連續劇併在一起,然後放上大銀幕上播映,對我而言,就只是如此而已。


好吧!回到這部片子本身,男主角算是一位擁有天賦的魯蛇,但長久以來,都不願面對自己擁有陰陽眼的能力,也就是這並不像一般的主角,一開始是在一種安穩,或是平庸的日常生活中度過,而是一開始就陷入一種帶有陰影的人生,只是有無面對或解決與否,而將男主角引導進去面對的關鍵,就是島崎遙香飾演的女主角,可以說男主角是為了保護她而開始正視自己的能力,即便還是有讓自己恐懼的部分,還是會硬著頭皮上,而且結果通常都很好,因此,這部電影告訴我們,只要在正妹面前,甚麼牛鬼蛇神都不算甚麼。


不過,我還是得提劇情中一些BUG,首先,是第一起牆上有女鬼的事件,最後發現了最終的地點時,那個嬰兒的屍體居然還保有肉身的型態,如果說是幾天的事情,我能接受,但如果說是40年前到現在,居然可以這麼完整保留遺體,那可見那時候的防腐劑數有多好了......;另外,許多事件的觸發點與轉折,我個人都覺得不是很有力,可是明明領鏡思考下,還是能說得通,於是我得到了一個關鍵的結論,那舅舅演員的演技扣分扣太重了,尤其是島崎遙香,雖然長相甜美,聲音表現也還不錯,但是整體幾乎沒有演技可言,可以說是還有很大的發展空間,而男主角的部分,可以說是到了降靈會當下的那段「高張力變態告白追殺橋段」才讓我看見他的表演能量,在那之前,我根本不知道他在幹嘛啊......

最後,如果你想看這部片,要抱著看「校園靈異愛情日劇」的心態進去會比較好~~~

-我的私心評分-
演員:6/10
劇情:5/10
張力:6/10
演技:4/10
推薦:6/10
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2016年9月8日 星期四

[墨卓影評]《正宗哥吉拉》- 神的化身=人類的死神?


這部電影憑良心講,我算是低估了它的可看性,畢竟我腦中最近的記憶,是2014年版的《哥吉拉》,這個版本是由美國傳奇影業與日本東宝公司合作拍攝的國際版,也由於國際版的成功,讓東宝宣佈在日本重啟哥吉拉系列,也就是這次的《正宗哥吉拉》,而這次是由《新世紀福音戰士》系列的團隊製作,同時,導演也是由《新世紀福音戰士》動畫系列導演庵野秀明執導,並與樋口真嗣共同合作導演,因此便讓我產生好奇感,究竟在這現實中,將如何陳述這段哥吉拉現身日本的末日場景呢?

首先,整部電影呈現日本面對哥吉拉的種種反應與人心決策,以及整個世界列強對於這個災害的應變處理,可以說是格外的寫實與諷刺,畢竟從二戰之後,日本在國際上的地位幾乎受到壓制,直到與美國簽署安保條約與加入聯合國之後,才得以快速發展,但這一切的前提,都是在國家處於被限制的狀態下,而電影中,在繁複的官僚系統與國際壓力下,可以看得出日本內部的矛盾與糾結,危機層層逼近,但首相卻遲遲猶豫,許多議事原則與民主機制,看起來都是如此累贅。

-------------------------以下小雷,小心踩踏--------------------------

影片連結:



回到劇情本身,從一開始發生在日本的各種意外事故,以及在船上發現牧教授遺留下來的物品切入,展開一連串緊急的維安措施與對策激盪,從日本政府當局面對初發的幾起災難,都是以自然災害而不願正視哥吉拉的存在,直到災難源頭出現在眼前,更進一步登陸之時,才繼續加快速度應對,這個部分,我想只要是出現在民主國家,基本上都是如此,因為領導的權力是被分散的,因此,在許多的拖延與猶豫之中,可以看得出中低階層青壯年的不滿與憤恨,直到片尾最後開放式結局的重建,也訴說的舊的體制崩解,新的就應該補強上陣,我個人推測,這個部份其實有點諷刺當朝日本的掌權者


接著回到災變的主角哥吉拉,老實說,牠從浦田上岸的爬行型態,那個像死魚般的眼神,讓我以為這個故事,是哥吉拉要與這個死魚眼爬蟲怪大戰的展開,結果沒想到,這只是哥吉拉的其中一個型態,如果單純從劇情推測,可以推估哥吉拉有四種型態的進化史,第一,就是在海底只需游泳的型態,但電影中沒有露面,較為可惜;第二,就是在浦田上岸的爬行型態;第三就是我們所熟悉的站立型態;第四,則是劇中主角團隊推估的,會開始無限巨大化。而哥吉拉在片中呈現的特性,是能夠將空氣和水轉換成核能、產出半衰期極短的放射性元素、而且會進食核廢料,如果以人類製造如此多的核廢料,並且無法妥善處理的觀點來看,哥吉拉就像是大型的資源回收車,回收人類無法處理的核廢料。


不過這一切,都圍繞在一個神秘人物身上,就是牧教授,因為就在他失蹤的那艘船附近,哥吉拉出現了,同時他船上遺留下來的「紙鶴」和那本「花與修羅」,其實不難推測他的反核立場,但是哥吉拉的誕生,我個人是處於比較中立的二元態度,首先,因為哥吉拉的毀滅性,可以代表他想要向日本復仇的野心,將濫用核能的人類給消滅殆盡,就像是《新世紀福音戰士》內的主旨,為了再生與重建,一切得要先摧毀殆盡,因此哥吉拉就變成是終結者與重生者的角色;但是另一個觀點,是由於哥吉拉能夠將空氣和水轉換成核能、並且會產出半衰期極短的放射性元素,另外最重要的,是哥吉拉會進食核廢料,因此站在比較正向的觀點,我認為這反而可能是牧教授送給日本的一份禮物,畢竟如果說只是單純想要報復與重建,怎麼會留下解決的辦法呢?可以見得,他還是對人性抱有一定的期待。


最後,談一個有趣的觀點,那就是電影到最後,看到哥吉拉的尾巴,讓我不禁震撼了一下,因為可以看到明顯的人型出現,我個人猜測,是由於哥吉拉本身的組成很複雜,其中的元素也包含人類本身,畢竟哥吉拉的細胞內所蘊含的訊息量,是人類的數倍之多,因此把哥吉拉本身當作是超越人類,或是進化人類的觀點來看,那GODZILLA這個名號,就可以明白其中的含義;而另一個觀點,是由於哥吉拉本身被灌入凝血劑,因此體內的分化個體想要自保,因此想要做出類似斷尾求生的概念,這點我也覺得挺有趣的。

-我的私心評分-
演員:7.5/10
劇情:7/10
張力:9/10
演技:8/10
推薦:8.5/10
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2016年9月7日 星期三

[墨卓影評]《甜蜜的哀傷》- 虛實之間,你可否存在過?


「喜歡上一個人,是一件令人愉悅的事。」
虛實之間的界線,在這部電影中,彷彿感受得到,但又在某些時刻覺得自己判斷錯誤,這樣的奇想題材,用一隻化做人類型體的金魚、一個垂垂老矣的老作家以及老作家筆下化為幽靈的虛構角色,建立起一場難懂的三角戀......

--------------------------------以下小雷,小心踩踏----------------------------

整部片,就像我一開始所說的,是以一種虛實交融的感覺,來陳述這段由大杉漣飾演的老作家的餘生,他這大半輩子都在寫虛構的小說,然而得知了自己得了絕症,卻沒有加以治療,依舊繼續過著自己的日子,並且跟二階堂富美飾演的小紅,展開了一段人魚戀,看著自己買來的金魚,可以自由地變成人這一點,其實就跟養寵物一般,人們總會將牠們賦予人性,只是這部電影將之具象化,更加人性化與情緒化,保留最原始的魚性也只剩一些服裝上的特徵,以及那些舞蹈動作了。

然而這一段情感,卻沒有想像中順利,因為劇情大部分,都是以小紅這位金魚少女的觀點,來看老作家外遇以及那位老作家筆下的虛構亡魂的神祕關連,這種種其實也都隱含著當代社會中的男性思想,人性寵物的陪伴、外遇的誘惑以及春夢中的想像,但這整個劇情,彷彿告訴我們這就是一場空,同時存在,想要同時擁有卻一個都沒有,直到最後才將那句令自己害羞不已的「喜歡上一個人,是一件令人愉悅的事。」說出口,是否都已經為時已晚?


剪接與敘事上,其實都中規中矩,反到是在夢境與幻想中,老作家與芥川龍之介的接觸與相互呼應,看著這一切走向欲望的崩解,以及對於生命凋零的漠視與嘲諷,格外讓人覺得人終究會被限制的,往往都是來自於自己,那三位女子的象徵,不也像是那老作家的內心寫照?當然,那二樓不能近的房間,那面破碎的鏡子,每一個女人的映照,都是老作家筆下的虛構與幻想,而讓充滿好奇心的小紅看見,那種感覺其實就跟發現外遇的衝突很相像。


最後,如果你想要好好的了解人性的孤單與悲涼,這一部片可以讓你窺探這位老人的悲涼與自慰,究竟是如何面對生命不可承受的「情」。

-我的私心評分-
演員:7.5/10
劇情:7/10
張力:8/10
演技:8/10
推薦:7/10
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2016年9月3日 星期六

[墨卓影評]《屍速列車》- 屍控下的理性與感性


這一部在上映前,就被一堆人看過試片後,好評爆棚的電影,究竟是會像《自殺突擊隊》一樣,上映後只有下跌,還是會依舊維持高度好評呢?我想我看完之後,應該是後者,畢竟,上映第一天就有2500萬的票房,破億應該是遲早的事情......

---------------------------------以下小雷,小心踩踏-----------------------------

也有影片影評~~~歡迎觀賞~~~中段以後一樣有雷呦~~:)))



首先,我要對於韓國影視產業,好好稱讚一下,因為這樣題材與內容,搭配上長期以來的國家政策與電影工業水準,韓國今年的這部《屍速列車》,可以說是達到了一個里程碑,就我看完之後的感想,主要是這樣具風格化的殭屍片,用一個非常簡單的故事線,內含著簡單卻深刻的人性情感(親情、愛情、友情、無情、同情等),並且用極具視覺震撼的殭屍來包裝烘托,其實冷靜想想,這些元素都相當平凡簡單,但是,就是因為如此簡單,因此在許多畫面、剪接與特效化妝的細節上,就可以看得出格外的用心,即便待會兒會提到部分缺點,但總體來說瑕不掩瑜。


從劇情線與角色建構出發,劇情其實就是簡單的直線式劇情,從一開始那隻被撞死後又復生的小鹿切入開端,到後來全韓國一系列的屍化失控現象,運用一種從安定走向劇烈亂度的撕裂走向,整體從孔劉飾演的父親,帶著女兒秀安要到釜山找媽媽的契機,意外身陷這場間接由孔劉自己公司引發的事件,然而,這一連串的過程,孔劉的轉變以及跟女兒之間的情感,雖然轉折的地方有些強硬,但是至少在表演與劇情的張力推演下,還是將親情感人的部分給詮釋得相當到位;而安昭熙跟崔宇植這對小情侶,也在後半段讓我內心有所悸動,但最令我心動且幾乎要流淚的,莫過於是鄭裕美跟馬東石這對夫妻,馬東石飾演的這位「胖胖拳頭帶著孕婦逃跑」大叔,可以說是整部電影的亮點,一個家庭的肩膀、一個男人的拳頭、一個父親的尊嚴,完全都在他的拳頭與犧牲下,詮釋得讓人為之動容,甚至是哭泣。


然而,整部片除了有溫情元素,當然也有著人性醜陋的元素,但你要說這是醜陋,我也不能如此果斷地說那是醜陋,因為在危急時刻,自保是本能反映,人不為己,天誅地滅,但還是有著良善、中立與私利之分,我想這有待各位進戲院好好的看這之間的角力與抉擇,就不再爆雷......最後,整部片的各方面都到達了一定水準,雖然有一些心境轉折與角色轉變,感覺鋪陳得不夠深刻,但依舊能帶著觀眾在這趟屍控之旅,看到許多亮點;另外,有些溫情配樂的時間點,我覺得有些可惜,畢竟許多高張力的節奏、音效與配樂都展現高水準,因此一些瑕疵就會顯得很明顯,但總體來說,還是非常好看,讓人目不轉睛。

-我的私心評分-
演員:8.5/10(鄭裕美跟馬東石這對夫妻太棒了!!!)
劇情:7/10
張力:9/10
演技:7/10
推薦:8.5/10(我很怕看殭屍、恐怖與驚悚題材,但我進去看了確克服了恐懼,還被感動了.....)
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2016年9月2日 星期五

[墨卓影評]《比海還深》- 平凡卻深刻的日常,你我可曾有過?


繼上次看完《海街日記》之後,今年再度看到是枝裕和這部《比海還深》,他對於簡易平凡的生活設定與人物串連,可以說是發揮得十分透徹,沒有甚麼華麗的炫技,就只是將簡單人生的其中一段,拉出來拍成電影,但為何如此簡單平凡,卻可以如此印象深刻?

-------------------------------------以下有雷,請慎入-----------------------------------
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首先,從整部電影的畫面基調上來看,非常像90年代的日本劇,沒有用趨近近幾年高清畫值的畫面呈現,而是用有一點顆粒感的畫面,讓我有一種瞬間回到那個時代的氛圍,可能是因為是枝裕和透露,全片在東京清瀨市某個他曾經居住過的社區裡拍攝,時間點是他在9到28歲之間,也因此回歸此地取景拍攝的是枝裕和,彷彿回到了童年與青年時期,那麼這樣的畫面呈現設定,其實也就可想而知了。


接著談到劇情與角色的部分,電影裡面的成年角色,像是阿部寬、真木陽子、池松壯亮等,各自都有著各自的成長背景與原因,出社會後無法成為小時候夢想成為的大人,但這就是人生,日子總還是要過下去,不論是低潮、痛苦、離婚、愚昧,還是懷才不遇,我們都能從這些人物的日常看到,生存以外的各種情感流露,像是阿部寬飾演的作家良多對於吉澤太陽飾演的兒子的父子之愛、池松壯亮飾演的職場菜鳥對阿部寬的同事情,以及樹木希林飾演的老母親對於整個家族的泰然情感,這何嘗不是我們生活週遭,各種人物的描寫與象徵呢?然而,平淡中,就是因為這些最重要的人生小事,才造就這樣平凡生活劇的深刻之處。

另外,這部片的片名《比海還深》,在劇情中有微妙地透露出來,不論是日本或是台灣的觀眾,只要是有經歷過那段歲月的,都會對於這個出處感到懷念,當年鄧麗君小姐的那首日文歌《別離的預感》,其中就點出了這部片的整個核心,而當老母親聽到這首歌的「比海還深,比天還藍」,感慨說出自己這一生,好像沒有愛一個人愛到比海還深,或許這樣華麗的誇飾詞藻,套用在平凡的日常中,算是一種奢侈的確幸吧......


接著,我要說兩個在我內心對於這部電影的觸動,首先,對於兒子的部分,在棒球場上等待保送的表現,其實反映出很多人的內心,那種打安全牌、內心緊張、看到球根本不知道如何揮擊的那種狀態,很能夠勾起我們這些默默在各崗位上耕耘的人,我們不想強求自己當英雄,只是希望用自己的方式,創造出屬於自己的價值,對於那些迫使你要熱情或是激進的想法,能夠勇於抗拒或是真心做自己,這已經是相當難得的,但畢竟這只是童年,未來的事情雖然很難說,但導演讓吉澤太陽的演繹,留下了一點未來可以變成夢想大人的希望;再來,是對於主角阿部寬的部分,經歷成長後無法成為自己理想的人,在嚴峻的社會裡生存著,回到家也要裝得一副過得不錯的樣子給老母親看,我想不論是出於面子或是孝心,撇開某些好賭與逃避的本性,從不願意真正面對自我,到真實接納自我,想成為更好的人時,我覺得就像是染上各種顏色的吸水海棉,瞬間被擠出混濁的水色,回歸最純粹的那塊海綿,即便我們不知道後續他是不是真的會變好,但依舊會讓我對他充滿希望,同時,也會讓自己回頭看看,活過的這段日子,是不是也就是如此而已?日子是不是依舊得過下去?我想看過之後,你的內心會有所定奪。

最後,不論你對於是枝裕和是否認識,我想這部電影,可以讓你明白平凡簡單的生活日常,也可以如此的深刻、逗趣、溫馨,同時,也能夠讓你在平凡簡單的日常中,挖掘出深刻的自我。

-我的私心評分-
演員:7/10
劇情:8/10(裡面有一些台詞跟笑點,真的很經典!!!)
氛圍:9/10
演技:8/10
推薦:8/10(可以在平凡簡單的日常中,挖掘出深刻的自我)
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2016年9月1日 星期四

[墨卓影評]《大審判家》- 有些事情不是能不能,而是對不對


上個週末,在精神狀態不佳的情況下,這部電影確實在某些層面發揮了催眠的功效,但我依舊捏著大腿看完了,畢竟,只要是跟二戰前後或納粹相關的題材,基本上我都保持著高度的興趣,而這次的題材主要是以二戰後,德國與以色列處理納粹問題的真人真事改編電影,不過這個背景設定,也只是一層保護膜而已......

---------------------------------以下有雷--------------------------------------------

首先,整部電影處在一種極其壓抑的氛圍,用相當冷淡與平淡的懸疑感,將故事線一步一步推向高潮,主角費里茲鮑爾面對整個體制上的阻撓者,依舊處於一種相互猜忌的情況,畢竟這德國政府中,除了有猶太裔與不相干人士外,其餘大多數都有跟納粹扯上邊,而這次鮑爾鎖定的目標艾希曼,更是一大關鍵,但本身由於暗中與以色列情報局合作,卻讓鮑爾有了叛國罪的把柄,但這卻不是本片最精采的部分......


本片最精彩的,莫過於是整部電影的對白設計,因為每一句話,其實都保有著雙關語的特質存在,表面的冷嘲熱諷,以及暗地的勾心鬥角,為平淡鋪陳的劇情模式帶來了亮點;但本片的另一大主軸,其實是同志議題,因為在當時,同志間的性行為是屬於重罪,而鮑爾與安格曼其實都是同志,即便劇情中對於鮑爾同志傾向的處理,是以跟老婆分居為表徵,沒有太多的推演,但安格曼卻是在家庭與酒吧中,細緻刻畫了他的同志情節與情感,直到最後為了大義,不為威脅自己去警局認同志罪,那一刻我才真正地明白甚麼叫做「犧牲小我,完成大我」,雖然不能單單以這句話解釋全部,但至少在這樣時代氛圍包裝下的電影,還能夠如此將這樣的同志情感表露無遺,實屬難得。 


最後,如果你是對於二戰後對於納粹的清算有興趣,這部片可能只能滿足於精神上的飽足,視覺上可能真的無法給太多爽感;如果你對於時代壓力下的同志劇情有興趣,那麼這部電影可以看得到很多;最後,如果你在尋找一部對白設計還不錯的電影,這部電影可以滿足你的慾望。

-我的私心評分-
演員:7/10
劇情:7.5/10(對白設計太強了!)
張力:6/10
演技:7/10
推薦:7/10
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